Sheila E. var en gæst kunstner på Saddleback Church 's Night Of tilbedelse. Under mit solo tid, besluttede jeg at bryde ud i lidt af Tito Puente 's "Oye Como Va". At være i Hispanic afstamning, jeg regnede jeg kunne tage nogle friheder. Dette blev gjort for at Rick Muchow sang "Jeg er sat fri".
Sheila E 'conga arbejde er helt utroligt. I denne korte video, hun bogstaveligt talt at give en klinik på latinske poly-rytmiske ansatser. Prøv fingerpeg i til de forskellige mønsterets, at hun bruger.
Jeg elsker det, når julemusik kommer ud for gudstjenester. Det minder mig, hvorfor jeg forfulgte en grad i musik. Det gør også mig værdsætte mit kollegium musikalitet instruktør (Robert L. Becker) desto mere. Den første dag i klassen, erklærede han: "Jeg vil lære dig, hvad du behøver at vide, så din røv ikke bliver smidt ud af en session". Han glemte også at nævne kirketjeneste prøver. Min tak til Hr. Becker til at levere mig fra den gamle guitarist vittighed, "Hvordan får man en guitarist til at være stille ... put musik foran ham" .... (BA-doom-pshhh).
Jeg elsker også at komme til at spille de gamle julesange, fordi så får jeg at klemme 6 til 8 akkorder ind i en 4/4 foranstaltning. Du vil aldrig se, at i et Tomlin / Baloche / Wickham tilbedelse sat .... selv, vil du altid se, at i en Houghton tilbedelse indstille enhver & hver søndag i året (Tak til at holde os på tæerne Israel).
Ovenfor er en version af "vi Three Kings", der absolut rystet (selvom det havde en 3/8 fornemmelse)! Det var fra dette års Saddleback Church Jul spil, The Gift.
Som mange af jer forberede sig til jule-tjenester i år, huske at give din gave ekspertise til dit publikum af One .... og derved vil dine menigheder blive velsignet!
Merry Christmas & Happy Counting!
Herren talte til mig i morges og fortalte mig at indspille denne sang til en af vores venner, som kæmper en voldsom kamp om tro.
Stor er din trofasthed 11-25-10
På denne weekend besøgte Natalie Grant & hendes mand Bernie Herms (to meget virkelig søde mennesker) os på Saddleback Church.
Natalie Grant er en af de mest erfarne sangere, jeg nogensinde har spillet for. Under prøverne, fejlfrit hun henrettet sang på 50% - 60% med fuld "intensitet".
Med andre ord, er hun i total kontrol over sit instrument. Da hun kom ud at synge, hun tog det til et andet niveau af utrolige præstationer (på 6 måneder gravid!).
Den anden store del om denne weekend legede med en stjernebesat band, Rick Muchow (MD & Acoustic), Tom Brooks (Klaver og Keys), Dan Bailey (Trommer), Dylan Wilson (bas), Dominik Michalzik (Guitar) & en flok af store sangere!
Sidste måned i Saddleback Church , havde jeg lejlighed og ære at spille guitar for gæst kunstner og lovsangsleder, Ricardo Sanchez.
En af de sange, vi spillede, var Ricardos "Power Of The Cross".
Dette vidunderlige sang har mange lag, både musikalsk og lyrisk. Jeg nød at lytte til denne sang lige så meget som jeg nød at spille det med ham.
Min favorit linje i sangen, er;
"Der mangler ikke noget, der er intet brækket, nu er det færdigt, hans blod har talt."
"Power Of The Cross" er en utrolig proklamation af den fuldstændige
forløsning har vi gennem Jesu offer for os.
Tak Ricardo for at få op midt om natten for at skrive denne melodi.
Andræs 'Crouch fra 1995 European Tour begyndte med en optræden på tysk tv.
På dette tidspunkt i sættet, ville Andrae 'begynde at synge fra sin fantastiske repertoire af tidligere hits. Selvfølgelig bandet, eller sangerne vidste, hvilken sang, han skulle begynde at synge. Vi skulle bare være klar til hvad som helst. Da jeg først startede med at lave Gospel datoer, LA trommeslager, ven og mentor Billy Hill fortalte mig, "altid se instruktøren, fordi du ved aldrig, hvad der vil ske."
På 1:17 i denne video, 'Andrae fortæller Rickey Grundy "C'mon" (tage en solo). På 1:56, da han fortæller mig, at "C'mon". Ikke alene var det uropførelsen af turen, men det var min første optræden med Andrae 'Crouch. Være, at dette var en af de improviserede sange, kan jeg ikke sige, at jeg var helt klar til "C'mon", men jeg vidste, hvad de skal gøre, hvis lejlighed bød sig. Jeg svarede ikke med min første bemærkning, indtil 2:01.
Denne pause i mit svar på det første show var lige nok til at modtage en lille "rib" fra Andrae'throughout turen.
Billedet nedenfor viser Andræs perspektiv af min "pause" (det er ham holde min guitar siger "Hvem ... mig!").
Word til de kloge tilbedelse guitarist .. altid være klar til "C'mon".
Jeg har endelig udskiftet bestanden tremolo på min MIM (Made In Mexico) Fender Strat med Wilkinson / Gotoh VSVG Vintage Tremolo.
Jeg endte med at købe det for $ 110,00 (inkluderet forsendelse) på Ebay fra en sælger i Virginia med en 100% positiv feedback rating.
Ret off the bat, er installationen et stykke kage. Jeg har simpelthen skiftes ud bestanden tremolo enheden.
Ikke alene var det nemt at udskifte, men intonation blev helt lige ud af æsken. Jeg behøvede ikke at justere en sadel. På ingen måde kan jeg garantere perfekt intonation, hvis du køber VSVG tremolo enheden. Dette særlige tilfælde var en flad ude mirakel.
Før du tager ud af bestanden tremolo enhed, tilsluttet jeg Strat direkte ind i ProTools og indspillet nogle akkorder og slikker. Efter at have installeret den nye Wilkinson / Gotoh trem, gik jeg lige tilbage til ProTools og registreres de samme akkorder og slikker.
Resultaterne var ganske afslørende. Kl knytnæve øjekast, dukkede bølgeformerne af bestanden tremolo at være større end bølgeformerne af den VSVG tremolo. Min første tanke var "Åh, store, jeg miste volumen med VSVG". Men det var ikke tilfældet.
Jeg har tendens til at være en temmelig "stød", guitarist, hvilket betyder, at jeg jævnligt "hit" i guitaren, som jeg slår strengene. Hvis jeg laver R & B (der er reel fælles på en Strat), jeg ramte guitaren hårdere med min højre hånd, end hvis jeg gør jazz.
Ved nærmere granskning af lyden, blev bestanden tremolo picking up min højre hånd bevægelser og overføre, at på strengene. Når du lytter til Wilkinson / Gotoh VSVG lyd, jeg har lige hørt mere af guitar uden højre hånd "hits" mod kroppen. Wilkinson / Gotoh VSVG Tremolo filtreret ud "percussive" hits og lad mere af guitarens tone ringen igennem. Bestanden trem blev picking up den lave ende af de "thuds".
Den næste dag, jeg spillede Strat ved Saddleback Gudstjenester med gæst countrystjerne Billy Dean . I slutningen af den service, spillede vi en "Country 10 Step" Blues Jam for menigheden at gå ud til. Nogen fortalte min kone, "jeg vidste ikke Dave kunne spille Country". Jeg plejer ikke ... det var den mexicanske Strat endelig at kunne tale korrekt.
Jeg er helt vild med at skrue ned et helt trin (især min Les Paul). En Les Paul er rigtig godt med alternative stemninger. Af en eller anden grund, forbliver intonation temmelig meget i takt (måske nogen derude kan forklare videnskaben bag denne Les Paul fænomen).
En anden stor del af tuning ned er at høre (og følelse) din guitar og forstærker "brumme".
Du "metal" spillere kommer til at opleve den "knurren" ting på en regelmæssig basis ved at droppe din lave E til en C.
Tuning ned gør tingene på din tone, pedaler bare ikke kan producere. Med en lidt mere "slink" i strengene, er ikke så slemt enten.
Jeg har for nylig haft lejlighed til at skrue ned, når vi (Den Saddleback Church Orchestra) udført Miley Cyrus sangen "The Climb".
Denne sang var mere af en "Nashville" drop tuning, åben akkord vibe.
Som du kan se, er det altid en fornøjelse at lege med Saddleback Church Orchestra.
I denne sidste jul sæson, havde jeg mulighed for at udføre guitar / mandolin opgaver på Saddleback Church er jul produktion af rejsen.
En af de ting, jeg grundigt nyde spiller med et orkester. Det tager normalt lidt mere koncentration end blot at spille i en rytmesektion. Tempi er normalt sat og vedligeholdes af dirigenten ... medmindre du spiller for at et klik spor.
Når du spiller guitar i et standard tilbedelse indstilling, en personlig regel, som jeg har, er "altid forblive med lovsangsleder eller sanger".
Selvfølgelig, som en musiker en primær regel er altid at spille i takt.
Når du spiller i et orkester, reglen er, dirigenten reglerne.
I et særligt udvalg fra Journey (som anvendte et klik spor med yderligere indspillet materiale), besluttede sangerinden at synge meget udtryksfuldt (oversat; hun sang måde bag rytmen). Selvfølgelig er dette forårsaget Dirigent (den mesterlige Bob Barrett) at foretage et sted mellem klik og sanger.
Så her var mine dilemmaer;
Hvis jeg følger sangeren, vil jeg ikke være i rytme med et klik.
Hvis jeg følger klik, sangeren er ude på hendes egen aldrig at blive reddet.
Hvis jeg følger dirigenten, vil jeg nødt til at krænke min egen hørelse og rytme for at være i rytmen.
Jeg fulgte dirigenten, fordi når du spiller i et orkester, reglen er, dirigenten reglerne.
Jeg kan lide at få tilbagekald.
