Sheila E. era um artista convidado na Noite Saddleback Church de adoração. Durante meu tempo de solo, decidi romper em um pouco de Tito Puente "Oye Como Va". Sendo de descendência hispânica, eu percebi que eu poderia tomar algumas liberdades. Isso estava sendo feito para a canção de Rick Muchow "Estou Set Free".
Sheila E conga trabalho é absolutamente incrível. Neste pequeno vídeo, ela está literalmente dando uma clínica na América poli-rítmicas rudimentos. Experimente e pista para os diferentes padrões, que ela usa.
Adoro quando a música de Natal sai para os serviços da igreja. Faz-me lembrar porque eu se formou em música. Ele também me faz apreciar o meu Instrutor Musical da faculdade (Robert L. Becker) ainda mais. O primeiro dia de aula, ele declarou: "Eu vou ensinar o que você precisa saber para que seu bumbum não são jogados fora de uma sessão". Ele esqueceu de mencionar também os ensaios serviço da igreja. Meus agradecimentos ao Sr. Becker para entregar-me da piada guitarrista de idade, "Como você consegue um guitarrista para ficar quieto ... música colocar na frente dele" .... (Ba-doom-pshhh).
Eu também adoro ficar para tocar as músicas antigas de Natal, porque então eu começo a espremer 6-8 acordes em uma medida 04/04. Você nunca vai ver que em um culto Tomlin / Baloche / Wickham set .... embora, você vai sempre ver que em um culto Houghton definir qualquer e todos os domingos do ano (Obrigado por nos manter em nossos pés Israel).
Acima é uma versão de "We Three Kings" que absolutamente abalada (embora tivesse uma sensação 08/03)! Esta foi a partir deste ano Saddleback Church de Natal play, The Gift.
Como muitos de vocês se preparar para os serviços de Natal deste ano, lembre-se de dar o seu dom de excelência para a sua audiência de uma .... e ao fazê-lo, seu congregações serão abençoados!
Feliz Natal & Counting feliz!
O Senhor falou comigo esta manhã e me disse para gravar esta música para um amigo nosso que está lutando uma luta tremenda de fé.
Grande é Tua confiabilidade 11-25-10
Neste fim de semana especial, Natalie Grant e seu marido Bernie Herms (duas pessoas muito genuinamente bom) nos visitou na Igreja de Saddleback.
Natalie Grant é um dos cantores mais experientes que eu já jogado. Durante os ensaios, ela cantando perfeitamente executados em 50% - 60% com "intensidade" completa.
Em outras palavras, ela está no controle total de seu instrumento. Quando ela saiu para cantar, ela levou-a para um outro nível de desempenho incrível (a 6 meses de gravidez!).
A outra parte grande sobre este fim de semana foi tocar com uma banda estelar; Rick Muchow (MD & Acoustic), Tom Brooks (Piano e Teclas), Dan Bailey (bateria), Dylan Wilson (baixo), Dominik Michalzik (guitarra) e um grupo de grandes cantores!
No mês passado, Saddleback Church , tive a oportunidade ea honra de tocar guitarra para o artista convidado e líder de louvor, Ricardo Sanchez.
Uma das músicas que tocamos foi Ricardo "Power Of The Cross".
Essa música maravilhosa tem muitas camadas tanto musicalmente como liricamente. Eu gostava de ouvir essa música tanto quanto eu gostava de jogar com ele.
Minha frase favorita na canção é;
"Nada está faltando, nada está quebrado, Agora é terminar, Seu sangue tem falado."
"Power Of The Cross" é um anúncio incrível da completa
temos a redenção através do sacrifício de Jesus por nós.
Obrigado Ricardo por se levantar no meio da noite para escrever esta canção.
Andrae Crouch "European Tour 1995 começou com uma aparição na TV alemã.
Neste ponto, no conjunto, Andrae 'começava a cantar a partir de seu repertório incrível de hits do passado. É claro que a banda, nem os cantores sabia qual música ele ia começar a cantar. Nós apenas temos que estar prontos para qualquer coisa. Quando eu comecei a fazer datas Evangelho, o baterista LA, amigo e mentor Billy Colina me disse: "Sempre assistir ao diretor porque você nunca sabe o que vai acontecer."
Em 1:17 neste vídeo, Andrae 'diz Rickey Grundy "C'mon" (tomar um solo). Às 1:56, ele então me diz para "C'mon". Não só era a primeira apresentação da turnê, mas foi minha primeira apresentação com Crouch Andrae. Sendo que esta foi uma das canções de improviso, eu não posso dizer que foi inteiramente prontos para "C'mon", mas eu sabia o que fazer se a ocasião se levantou. Eu não respondi com a minha primeira nota até 02:01.
Essa pausa na minha resposta naquele primeiro show foi apenas o suficiente para receber um "nervuras" pouco Andrae'throughout a turnê.
A figura abaixo mostra a perspectiva Andrae da minha "pausa" (que é ele segurando minha guitarra dizendo "Quem ... me!").
Palavra para o guitarrista culto sábio .. estar sempre pronto para "C'mon".
Eu finalmente substituiu o tremolo no meu estoque MIM (Made In México) Fender Strat com o Tremolo VSVG Wilkinson / Gotoh Vintage.
Acabei de comprá-lo por US $ 110.00 (frete incluso) no Ebay de um vendedor em Virgínia com uma avaliação do gabarito 100% positivo.
Direita fora do bastão, a instalação foi um pedaço de bolo. Eu simplesmente troquei a unidade de tremolo estoque.
Não só era mais fácil de substituir, mas a entonação foi criado perfeitamente para a direita fora da caixa. Eu não tive que ajustar uma sela. De nenhuma maneira eu posso garantir a entonação perfeita, se você comprar a unidade de tremolo VSVG. Neste caso particular foi um milagre a todo vapor.
Antes de tirar a unidade tremolo de ações, liguei diretamente para o Início ProTools e gravou alguns acordes e licks. Após a instalação do trem Wilkinson / Gotoh novo, fui direto para ProTools e gravou os mesmos acordes e licks.
Os resultados foram bastante reveladores. Ao olhar o punho, as formas de onda do tremolo ações pareciam ser maiores do que as formas de onda do tremolo VSVG. Meu primeiro pensamento foi "Oh grande, eu estou perdendo volume com o VSVG". Mas isso não foi o caso.
Eu tendem a ser um guitarrista muito "percussão", que significa que eu regularmente "hit" da guitarra o quanto eu a greve dos strings. Se eu estou fazendo R & B (que é real comum sobre uma Start), eu bati a guitarra mais difícil com a mão direita do que se eu fazer jazz.
Após um exame mais minucioso do áudio, o tremolo estoque estava pegando minha mão direita e movimentos que a transferência para as cordas. Ao ouvir o áudio VSVG Wilkinson / Gotoh, acabei de ouvir mais do violão sem a mão direita "hits" contra o corpo. A Wilkinson / Gotoh Tremolo VSVG filtrados a "percussão" hits e deixar mais do ring tone da guitarra passar. O trem de ações foi pegando o limite inferior do "batidas".
No dia seguinte, eu joguei o início nos serviços da Igreja Saddleback com convidado país artista Billy Dean . No final do serviço, nós jogamos um "País 10 Step" blues para a congregação a andar para fora. Alguém disse a minha esposa: "Eu não sabia que Dave poderia desempenhar País". Eu normalmente não ... Foi o início mexicano finalmente ser capaz de falar corretamente.
Eu absolutamente amo a ajustar para baixo um tom inteiro (especialmente a minha Les Paul). A Les Paul realmente bem com afinações alternativas. Por alguma razão, a entonação permanece praticamente intacto (talvez alguém lá fora, pode explicar a ciência por trás desse fenômeno Les Paul).
Outro aspecto de grande ajuste para baixo é ouvir (e sentir) a sua guitarra e amplificador "rosnar".
Você "metal" os jogadores começam a experimentar a "rosnar" coisa em uma base regular, deixando seu E baixo para um C.
Ajuste para baixo faz as coisas ao seu tom de que os pedais apenas não pode produzir. Tendo um pouco mais "slink" nas cordas não é tão ruim.
Recentemente tive a oportunidade de ajustar para baixo quando nós (A Igreja de Saddleback Orchestra) realizou a Miley Cyrus canção, "The Climb".
Esta canção teve mais de uma afinação drop "Nashville", vibração da corda aberta.
Como você pode ver, é sempre um prazer jogar com a Igreja Saddleback Orchestra.
Durante esta época do Natal passado, tive a oportunidade de realizar guitarra / bandolim funções na produção de Saddleback Church de Natal de A Viagem.
Uma das coisas que eu gostar muito é jogar com uma orquestra. Geralmente, leva de concentração um pouco mais do que apenas jogar em uma seção rítmica. Tempos são geralmente definido e mantido pelo Maestro ... a menos que você está jogando para uma faixa clique.
Quando tocar guitarra em um ambiente de adoração padrão, uma regra pessoal que eu tenho é "sempre ficar com o líder de louvor ou cantor".
Claro que, como um músico, uma regra principal é jogar sempre no ritmo.
Ao jogar em uma orquestra, a regra é, as regras do condutor.
Em uma seleção especial do Journey (que usava uma faixa, clique com o material gravado adicional), o vocalista decidiu cantar muito expressiva (traduzido, ela cantou muito atrás da batida). Claro que isso causou o condutor (o mestre Bob Barrett) para realizar algum lugar entre o clique ea cantora.
Então, aqui eram meus dilemas;
Se eu seguir a cantora, não vou estar em ritmo com o clique.
Se eu seguir o clique, a cantora está fora por conta própria para nunca mais ser resgatado.
Se eu seguir o condutor, vou ter que violar o meu próprio sentido da audição e do ritmo, a fim de estar no ritmo.
Segui o condutor porque quando se joga em uma orquestra, a regra é, as regras do condutor.
Eu gostaria de obter retornos de chamada.
